Clips de vídeo y B-roll con IA

Establece clip en una escena de imagen y, en lugar de una imagen fija, obtendrás unos segundos de vídeo generado: una cámara en movimiento, un sujeto en movimiento, una profundidad de campo real. Se compone como cualquier otro elemento visual, bajo los mismos subtítulos, con las mismas transiciones.

El clip se genera con la relación de aspecto de la película, por lo que una película 9:16 obtiene un clip vertical en lugar de uno horizontal con bandas negras. Si la narración de la escena dura más que el metraje generado, el clip se mantiene en su último fotograma seguro en lugar de pasar a negro.

Usa un clip donde el movimiento tenga significado, no decoración.

• La toma de apertura. Los primeros dos segundos deciden si alguien ve el resto, y el movimiento capta la atención que una imagen estática no logra.
• Una transformación. Antes y después, del caos al orden, un proceso que se completa. El cambio a lo largo del tiempo *es* el mensaje.
• Un momento humano. Un rostro reaccionando se percibe como una persona; una imagen fija de un rostro se percibe como una foto de archivo.
• El cierre, si quieres que la película se sienta como un final en lugar de una interrupción.

Cuando una imagen fija es una mejor opción: cualquier cosa que narres durante más de cuatro o cinco segundos, cualquier momento que el espectador necesite leer, y cualquier momento que realmente trate sobre tu producto, porque ese debería ser una grabación de pantalla real, no generada.

El clip de la casa —Veo 3.1 Fast, ocho segundos en 720p, con sonido— cuesta 160 créditos. Una imagen fija cuesta 40. El renderizado en sí cuesta 40.

Así, una película de 40 segundos con un clip de apertura y dos imágenes fijas de apoyo cuesta 40 + 160 + 40 + 40 = 280 créditos. La misma película con cinco clips cuesta 840. Con los 1.000 créditos al mes del plan Starter, la primera cabe tres veces; la segunda, una.

Si nombras un modelo, el clip se cobra según lo que ese modelo cuesta de verdad, por segundo y según la resolución usada; y como PageToVid pide un clip tan largo como la escena está en pantalla, una escena más larga cuesta más. Para una toma de ocho segundos, eso da unos 249 créditos con Seedance 2.0 Mini o MiniMax H3, unos 373 con Seedance 2.0 Fast, 435 con Wan 3.0 Prime, 466 con Seedance 2.0, 718 con Seedance 2.5 y 1.242 con Veo 3.1. Los precios siguen a los de los proveedores, así que pide primero a tu asistente list_models o quote_cost: ambas son gratuitas.

Por eso ai_budget es importante: configúralo, y las escenas que superen el límite volverán a ser una imagen fija o una tarjeta en lugar de agotar silenciosamente el saldo. ai_plan te muestra la factura completa antes de que se ejecute una sola generación.

Las descripciones de clips difieren de las descripciones de imágenes fijas en un aspecto: di qué se mueve.

• "Acercamiento lento a una diseñadora freelance en un escritorio desordenado, un monitor iluminando la habitación."
• "Toma aérea, manos clasificando una pila de papeles dispersos en tres montones ordenados."
• "Cámara en mano, siguiendo a un trabajador de almacén caminando por un pasillo de estanterías."

Nombra el movimiento de la cámara (acercamiento, alejamiento, paneo, cámara en mano, estática), la acción del sujeto y la luz. Limítate a una acción: un clip dura unos segundos y no puede contener una secuencia de eventos.

Mantén la toma sencilla. El vídeo generado es más potente con un solo sujeto haciendo una cosa y más débil con multitudes, texto, manos realizando trabajos finos y cualquier cosa con una marca.

Los clips son lo más lento en el proceso, con mucha diferencia. Una película con varios de ellos tarda notablemente más que una sin ellos.

Las generaciones se ejecutan en paralelo en lugar de una tras otra, por lo que cuatro clips cuestan aproximadamente una ronda de espera en lugar de cuatro. Pero si estás iterando en un guion, es mucho más rápido renderizar con imágenes fijas, ajustar las palabras y el tiempo, y solo entonces cambiar las imágenes fijas por clips en los momentos que lo merecen. update_storyboard te permite hacer exactamente eso sin volver a crear la película.

Dos clips que digan "una diseñadora freelance" mostrarán a dos personas diferentes. En una película de 40 segundos, eso se interpreta como un error.

Crea un personaje primero, luego haz referencia a él por su nombre en cada escena. El mismo rostro aparecerá en cada clip y cada imagen fija que lo nombre, lo que hace posible una historia de varias tomas sobre una misma persona. Esta es la mayor diferencia de calidad entre una película que utiliza bien las personas generadas y una que no.