Des images générées par IA dans votre vidéo, et quand les utiliser

Une scène de storyboard a un visuel. L'essentiel d'une vidéo de site, ce sont des captations de la page et des cartons dessinés (un graphique, une frise, une citation), mais une scène image peut porter une description generate au lieu d'une image tirée de la page. Pendant le rendu, la description est dessinée en image photoréaliste au rapport d'aspect du film, puis animée par un mouvement (un lent effet Ken Burns, une révélation floue, un glissement) sous les mêmes sous-titres que le reste.

Trois conséquences comptent au moment de planifier :

• Elle ne change pas la durée. La scène dure le temps des mots prononcés dessus ; voir la narration fait la durée.
• Elle tient n'importe quelle durée. Un clip dure quelques secondes fixes et se fige si la phrase dure plus longtemps. Une image est animée exactement le temps dont la voix a besoin.
• Elle arrive dans votre banque d'assets. L'image est enregistrée sur votre compte : un film suivant peut la réutiliser comme asset au lieu de la payer à nouveau.

Quand vous demandez une vidéo filmée, ai_mode décide de ce que le planificateur peut générer : none s'en tient à la page, assist autorise quelques images, rich autorise images et clips dans la limite de votre budget.

Casting, Emma Nipule et Rémi Debout est une courte animation que nous avons faite comme fiche de casting pour un film narratif : 25 secondes, en 9:16, trois scènes, toutes des images IA. Aucune page source : le storyboard a été écrit à la main.

La première scène, tenue une dizaine de secondes avec un fondu, est un portrait taille d'Emma : la fin de la vingtaine, longs cheveux ondulés blond platine, lèvres rouges, robe noire à sequins, demi-sourire assuré, sur un fond de studio sombre. La narration la présente : « blonde, glamour, sûre d'elle, toujours prête à sortir ». La deuxième, avec une révélation floue, montre Rémi : la trentaine, barbe brune taillée, sweat gris, visage bienveillant mais fatigué, « qui se bat pour garder sa maison ». La troisième, qui glisse depuis le côté, revient à Emma de trois quarts, le regard par-dessus l'épaule.

Ce que les descriptions font bien : chacune précise le cadrage (portrait taille, cadrage vertical), le fond, la lumière (douce, cinéma) et se termine par « no text ». Chaque portrait est composé pour un écran de téléphone, visage dans la moitié haute, hors des sous-titres.

Ce que nous changerions : la troisième description fait revenir Emma en répétant chaque détail de la première, faute de personnage défini. Redécrire donne une proche parente, pas une garantie. Aujourd'hui, nous créerions d'abord Emma comme personnage, pour que toutes ses images et tous ses clips partent d'une même référence ; la méthode est dans des personnages cohérents d'une scène à l'autre.

Avant d'écrire generate, demandez-vous si quelque chose sur la page, ou dans vos propres fichiers, montre déjà ce moment.

Les fichiers importés vont dans la même banque que les générations : déposez un fichier dans l'éditeur, ou demandez à un assistant d'appeler create_upload, puis pointez une scène dessus. Une présentation envoyée en PDF ou PPTX revient découpée en diapositives, une image par diapositive, prêtes à devenir des scènes.

Les descriptions qui marchent sont concrètes et avares d'adjectifs. Quatre étapes, dans l'ordre :

Testez avant le rendu. generate_asset dessine une ou plusieurs images directement dans votre banque, sans film, chacune facturée 40 crédits et remboursée en cas d'échec ; un dry_run en donne le prix gratuitement. Gardez celle qui vous plaît et référencez-la dans la scène.

Une vidéo explicative de 45 secondes tirée d'un article du centre d'aide : cinq captations de la page de l'article, une image d'ouverture d'une conseillère face à une boîte de réception pleine, une image finale du même bureau dégagé.

• Le rendu : 40 crédits, quelle que soit la durée.
• Deux images : 40 crédits chacune.

Remplacez ces deux images par des clips maison et chacune coûte 311 crédits. Pour un moment raconté pendant six ou huit secondes, l'image fait souvent le meilleur film en plus d'être la moins chère.

Trois réglages gardent la facture prévisible. ai_budget plafonne max_images et max_clips avant le rendu ; au-delà, une scène peut refuser, attendre ou se replier. create_animation renvoie un ai_plan avec la facture avant tout dessin. Et un nouveau rendu ne paie jamais deux fois la même image : si la description, le personnage et le format n'ont pas changé, l'image déjà faite est réutilisée. Changer un sous-titre ou un mouvement ne la redessine pas.

Sans abonnement, chaque film à l'unité (AI film, Cinematic, Launch kit) inclut des images IA avec ses clips ; l'offre est sur la page tarifs. Pour un article qui a besoin de quelques images, le cas d'usage article en vidéo montre le parcours complet.

La génération IA est réservée aux offres payantes, et c'est appliqué dans la chaîne de production, pas seulement affiché sur la page des tarifs. Aucune exception, pas même le premier film d'un compte gratuit : il est gratuit, avec le badge et sans visuels IA. Un film gratuit reçoit quand même de vraies captations retina de votre page, un script IA, une voix IA, des sous-titres et tous les cartons dessinés. Les scènes qui demandaient une image générée deviennent des cartons de texte, et les avertissements de get_video les nomment.

Si une génération échoue ou est refusée, les crédits reviennent, le rendu se termine, et l'avertissement indique quelle scène a perdu son image. Corrigez la description et relancez le rendu : seule cette scène est redessinée.